Arti Terapie per la Scuola

Da circa 30 anni lavoro come docente di Teatro, Teatroterapia, Educazione alla Teatralità e Arti Integrate nei contesti educativi e ho collaborato e collaboro con le scuole del territorio lombardo: Centro Scolastico Giovanni Paolo II che ha deciso già quindici anni fa di inserire questa materia nel curriculum scolastico ordinario, scuola Frisi, scuola Lazio, scuola Cadorna, scuola Calvino di Melegnano.

Nell'ambito scolastico, le Arti Terapie possono essere utilizzate come strumenti educativi per potenziare le competenze socio-emotive-cognitive degli studenti e sono un potente strumento che può trasformare l'ambiente scolastico, per qualunque fascia di età, in un luogo di crescita ed educazione emotiva e di sviluppo delle capacità relazionali, attraverso il teatro, la musica, la danzamovimento, la pittura, la scultura, la manipolazione e il collage.

L'intelligenza emotiva è una competenza cruciale per affrontare le sfide della vita quotidiana e per costruire relazioni significative con gli altri. Le Arti Terapie offrono un ambiente sicuro in cui gli studenti possono esprimere le proprie emozioni, imparare a riconoscerle e gestirle in modo sano ed efficace.

Inoltre, le Arti Terapie promuovono l'intelligenza relazionale, aiutando gli studenti a sviluppare la capacità di comprendere e comunicare in modo empatico con gli altri. Attraverso il lavoro di gruppo e l'esplorazione delle emozioni attraverso l'arte, gli studenti imparano a stabilire legami significativi e a creare connessioni profonde con i loro compagni di classe spostando l'asse della relazione dalla Testa al Cuore.

"Danza creativa a scuola"

La comunicazione assertiva è un'altra competenza fondamentale che può essere sviluppata attraverso le Arti Terapie. Gli studenti imparano a esprimere i propri pensieri e sentimenti in modo chiaro e rispettoso, senza ricorrere alla violenza verbale o all'aggressività. Questo aiuta a prevenire il bullismo e la violenza all'interno della scuola, creando un clima di rispetto e collaborazione.

Le Arti Terapie sono anche un potente strumento per prevenire la demotivazione e l'omologazione. Attraverso l'espressione artistica, gli studenti scoprono e coltivano la propria energia creativa. Questo stimola l'originalità e la capacità di pensare in modo autonomo, consentendo agli studenti di sviluppare un senso di identità unico e di esprimere la propria individualità.

Infine, le Arti Terapie possono svolgere un ruolo cruciale nell'inclusione delle disabilità. Attraverso l'arte, gli studenti con disabilità possono esprimere se stessi e partecipare attivamente al processo educativo. Le Arti Terapie offrono un'opportunità per superare le barriere fisiche e cognitive, permettendo a tutti gli studenti di sentirsi coinvolti e valorizzati.

Le Arti Terapie offrono numerosi benefici per lo sviluppo emotivo degli studenti. Ecco alcuni dei principali vantaggi nel dettaglio:

  1. Espressione delle emozioni: Le Arti Terapie offrono agli studenti una modalità non verbale per esprimere e comunicare le proprie emozioni. Attraverso l'arte, la danza, il teatro e altre forme di espressione artistica, gli studenti possono liberarsi da emozioni negative, come ansia o tristezza, e sviluppare una maggiore consapevolezza delle proprie emozioni.

  2. Consapevolezza emotiva: Le Arti Terapie incoraggiano gli studenti ad esplorare e comprendere le proprie emozioni in modo più approfondito. Attraverso l'espressione artistica, gli studenti imparano a identificare e dare un nome alle loro emozioni, sviluppando una maggiore consapevolezza emotiva e una migliore capacità di gestire le proprie reazioni emotive.

  3. Riduzione dello stress: L'arte e le attività creative sono state dimostrate come efficaci nel ridurre lo stress e promuovere il rilassamento. Gli studenti possono utilizzare le Arti Terapie come un modo per distendersi, rilassarsi e liberare la tensione accumulata.

  4. Aumento dell'autostima: Partecipare alle Arti Terapie può aumentare l'autostima degli studenti. L'espressione artistica e il feedback positivo ricevuto dai loro insegnanti e compagni di classe possono aiutare gli studenti a sviluppare una maggiore fiducia in se stessi e nelle proprie capacità creative.

  5. Miglioramento delle abilità comunicative: Le Arti Terapie incoraggiano gli studenti a comunicare in modo non verbale, utilizzando il linguaggio delle arti per esprimere se stessi. Questo può migliorare le capacità comunicative degli studenti, consentendo loro di esprimere idee e sentimenti in modo più efficace.

  6. Sviluppo dell'empatia: Attraverso l'arte, gli studenti possono mettersi nei panni degli altri e sviluppare una maggiore empatia. Esplorando personaggi e situazioni attraverso il teatro o la narrazione, ad esempio, gli studenti imparano a comprendere le diverse prospettive e a sviluppare una maggiore sensibilità verso gli altri.

  7. Promozione della resilienza: Le Arti Terapie possono aiutare gli studenti a sviluppare la resilienza emotiva. Attraverso l'espressione artistica, gli studenti imparano a superare sfide, a gestire le delusioni e a trovare modi creativi per affrontare le difficoltà.

  8. Promozione del benessere generale: Partecipare alle Arti Terapie può migliorare il benessere generale degli studenti. L'arte e l'espressione creativa offrono un'opportunità per il divertimento, la gioia e la gratificazione personale, contribuendo a una migliore salute emotiva e mentale.

  9. Potenziamento della creatività: Le Arti Terapie stimolano la creatività degli studenti, consentendo loro di esplorare nuove idee, soluzioni e prospettive. Questo può favorire lo sviluppo di una mentalità aperta e di pensiero critico, incoraggiando gli studenti a pensare in modo innovativo e fuori dagli schemi.

  10. Gestione del conflitto: Le Arti Terapie offrono agli studenti uno spazio sicuro per esplorare e affrontare il conflitto. Attraverso l'arte e altre forme di espressione, gli studenti possono rappresentare e lavorare su situazioni di conflitto, sviluppando strategie di risoluzione pacifica e apprendendo a gestire le emozioni associate al conflitto.

  11. Promozione dell'inclusione: Le Arti Terapie offrono un ambiente inclusivo in cui tutti gli studenti possono partecipare e esprimersi senza giudizio. Questo promuove un senso di appartenenza e di accettazione, contribuendo a creare una comunità scolastica più inclusiva e rispettosa delle differenze.

  12. Miglioramento delle abilità sociali: Partecipare alle Arti Terapie incoraggia la collaborazione e la comunicazione tra gli studenti. Attraverso progetti artistici di gruppo, gli studenti imparano a lavorare insieme, ascoltarsi reciprocamente, negoziare e risolvere problemi, migliorando così le loro abilità sociali e relazionali.

  13. Riduzione dell'ansia da prestazione: Le Arti Terapie possono contribuire a ridurre l'ansia da prestazione negli studenti. L'espressione artistica offre uno spazio in cui gli studenti possono sperimentare e esplorare senza la pressione delle performance o dei risultati, consentendo loro di sviluppare una maggiore fiducia nelle proprie capacità.

  14. Potenziamento dell'autenticità: Attraverso le Arti Terapie, gli studenti sono incoraggiati a esplorare la propria autenticità e a esprimere la propria individualità. Questo può aiutare gli studenti a sviluppare una maggiore consapevolezza di sé e una migliore comprensione delle loro unicità, promuovendo un senso di identità positiva.

  15. Integrazione delle emozioni e del pensiero razionale: L'arte e le attività creative coinvolgono sia le emozioni che il pensiero razionale. Partecipare alle Arti Terapie permette agli studenti di integrare queste due dimensioni, sviluppando una maggiore consapevolezza delle connessioni tra emozioni e pensieri e imparando a gestirli in modo equilibrato.

  16. Potenziamento dell'immaginazione: Le Arti Terapie stimolano l'immaginazione degli studenti, consentendo loro di esplorare mondi immaginari e creare nuove realtà. Questo potenziamento dell'immaginazione favorisce la flessibilità mentale, la capacità di problem solving e la creatività.

  17. Le Arti Terapie nella scuola hanno dimostrato di favorire lo sviluppo cognitivo degli studenti. Attraverso l'espressione artistica, come la pittura, la musica o il teatro, gli studenti possono migliorare le abilità cognitive come la memoria, l'attenzione, la concentrazione e il pensiero e stimolando la capacità di problem solving e la flessibilità mentale. L'integrazione delle Arti Terapie nel curriculum scolastico può quindi arricchire l'apprendimento e promuovere un sviluppo cognitivo più completo degli studenti.

In conclusione, le Arti Terapie sono uno strumento più che prezioso!